Breanna Lawlor: De fleste brands køber stadig opmærksomhed. Brooke Stites bygger en virksomhed, der argumenterer for, at fremtiden tilhører brands, som gør sig fortjent til den ved at optræde som historiefortællere, ikke annoncører, og ved at skabe ting, som folk selv vælger at se. I et indholdslandskab mættet af AI bliver problemet med mængden kun større.
CMO’er, der bliver ved med at ty til afbrydelsesbaserede medier, bruger mere på at nå målgrupper, som bliver stadig bedre til at lukke dem ude, og de brands, der får fodfæste, er dem, der gentænker modellen fuldstændigt. Brooke Stites er medstifter og administrerende direktør for Modern Arts, et brandunderholdningsbureau, der er blevet optaget på Fast Company’s liste over de mest innovative virksomheder. Tidligere stod hun i spidsen for globale kunder hos Wieden+Kennedy og TBWA Media Arts Lab.
I denne episode gennemgår Brooke, hvad det betyder for et brand at være en del af kulturen i stedet for at afbryde den, hvordan Modern Arts strukturerer arbejdet, så brandet aldrig blot bliver produktplacering, men den afgørende katalysator for historien, og hvad hun mener, de fleste CMO’er tager fejl af, når det gælder forskellen mellem branded content og brandunderholdning.
Jeg hedder Breanna Lawlor, og dette er The CMO Club Podcast.
Brooke, velkommen. Jeg vil gerne høre, hvem du er, og hvad du laver.
Brooke Stites: Jeg hedder Brooke Stites. Jeg er administrerende direktør for Modern Arts, som er et brandunderholdningsbureau, jeg grundlagde sammen med mine partnere Zach Ryder og Adam Groves. Så vi er både et bureau og et studie, og vi fokuserer især på at skabe original underholdning for de brands, vi arbejder med, for eksempel originale intellektuelle ejendomme – ja
som kan være dokumentarer, film, serier – … virkelighedsnære oplevelser og den slags, man ender med at se på de fleste store streamingtjenester, men skabt af et brand.
Breanna Lawlor: Ja, helt sikkert. Det fascinerende ved den tilgang er, at I skaber noget, som folk virkelig engagerer sig i. I skaber helt naturligt en fanskare, hvis I gør det godt.
Jeg går ud fra, at der er en form for opskrift på at få det til at lykkes, men hvad har du gennem din erfaring fundet frem til, der har ført til succes med at skabe disse originale produkter og opbygge den fanskare, der gavner jer?
Brooke Stites: Jeg tror faktisk ikke, at det, vi gør, er at skabe en fanskare, men at koble os på en fanskare, og jeg tror, det er her, nøglen ligger. Jeg vil ikke kalde det en opskrift, men jeg mener bestemt, at en vigtig del af succes er at koble sig på et fandom – ja – og virkelig give den målgruppe mere af det, den ønsker.
Breanna Lawlor: Ja.
Brooke Stites: Og så ender man med, ja, at skabe fans omkring det indhold, man har skabt – rigtigt … eller den oplevelse, man har skabt, men i virkeligheden skyldes det, at man kobler sig på et fandom, der allerede findes –
…
Brooke Stites: og virkelig giver dem noget af værdi, tilfører noget til deres liv, og derfor bliver det værdsat og modtaget så godt, og så – ja
bliver brandet og det indhold, man har skabt, en del af – ja … at de inviterer jer ind –
Breanna Lawlor: Ja …
Brooke Stites: og det bliver en del af den verden, de allerede befinder sig i og elsker.
Breanna Lawlor: Og så bliver det en del af kulturen – rigtigt … også, hvilket er enormt vigtigt. Ja. Noget, du delte under din session i går, var, at hvis man kan finde det, folk brænder for, er det nærmest guld.
Derfra – helt sikkert … er mulighederne uendelige. Men hvordan og hvorfor man finder den passion – hvordan har du haft succes med det?
Brooke Stites: Jeg tror, alle brands taler om at være en del af kulturen, men virkeligheden er, at man ikke – det sker meget sjældent, at man kommer ind i kulturen via en reklame. Jeg tror, der findes øjeblikke i kalenderen, som Super Bowl, hvor – rigtigt
reklamer er en del af kulturen. Helt sikkert. Men det er et øjeblik. Jeg mener, at det i virkeligheden handler om at koble sig på fandommet og derefter forstå sin målgruppe så dybt –
Breanna Lawlor: Ja …
Brooke Stites: hvor de er, hvem de er, hvad de ser, hvad de elsker at se, og hvad deres ægte passioner er. Og så tilføre noget til det.
Breanna Lawlor: Rigtigt.
Brooke Stites: Og det er dér, jeg mener, at man bliver inviteret ind som en del af kulturen i stedet for at forsøge at leve ved siden af den.
Breanna Lawlor: Ja. Hvordan navigerer du i det, når du arbejder med et brand, der har et bestemt mål i tankerne, og du kender din målgruppe eller den målgruppe, der passer til deres demografi? Hvordan navigerer du sammen med dem, når de har en forudbestemt idé, og du måske er eksperten i, hvad målgruppen har brug for, eller hvordan det bør formes?
Hvordan samarbejder du med de brands?
Brooke Stites: Jeg mener, at alle brands har et mål, som de bør have. Ja. Det er jo deres opgave – sandt … at have et mål. Jeg tror derefter, at det er vores opgave at finde ud af, hvordan det mål passer ind i målgruppens – rigtigt … liv på en måde, der føles oprigtig og autentisk – og virkelig som en del af deres verden – rigtigt … i stedet for at forsøge at presse os selv ind i den.
Breanna Lawlor: Ja, og det er også ret følsomt, for folk bliver oversvømmet med budskaber. De ønsker – ja … autenticitet. Du nævnte også i går, at der er en søgen efter noget ægte. Ja. Og jeg tror, vi er blevet rigtig gode til at filtrere det fra, der ikke længere føles ægte.
Men jeg forestiller mig, at der er udfordringer, for man skal understøtte en mission, mens folk ønsker én ting, og det … jeg føler, det er en balancegang. Man har noget, man skal levere, og der er bare så mange bevægelige dele.
Brooke Stites: Så mange bevægelige dele. Og igen mener jeg, at det altid kommer tilbage til at sætte målgruppen først.
Breanna Lawlor: Ja.
Brooke Stites: Og det betyder også, at man virkelig skal reagere godt på menneskelige historier. Sandt. Reagere godt på noget, der er ægte. Få et kig bag kulisserne på, hvordan ting fungerer, eller hvem nogen er … Og igen kommer det hele tilbage til det menneskelige element, og jeg tror, det er det, folk virkelig reagerer på.
Og jeg tror, vi kommer til at se mere og mere af det i denne AI-verden. Jeg tror, vi plejer at sige, at vi er ved at lære eller har lært at identificere, hvad der er ægte, og hvad der ikke er. Og jeg tror faktisk, det bliver ret svært. Ja. Derfor vil der næsten opstå en længsel efter beviserne – … på, hvad der er ægte.
Ja. Du ved? Så man faktisk ved, at noget er skabt af mennesker – … eller kender historien bag det … Og det er sådan, du og jeg forbinder os. Ja. På et menneskeligt plan. Helt sikkert. Det er sådan, brands kan forbinde sig med deres målgruppe: Hvad er den menneskelige relation egentlig?
Breanna Lawlor: Og jeg tror også, at budskabet kommer til at ændre sig alt efter, hvem målgruppen er.
Ja. For det, der fungerer for generation Alpha, bliver anderledes end for generation Z, millennials – meget … end boomere. Og der er en bevægelse mod: Giv mig det ligeud fra – ja … generation Z og måske generation Alpha. Helt sikkert. Hvordan navigerer du i det? Man møder op og er ærlig, men hvordan ser det ud sammenlignet med den måde, vi traditionelt har gjort det på?
Brooke Stites: Jeg tror altid, det har været svært reelt at målrette sig mod alle. Selvfølgelig. Det er en vanskelig opgave. Og især når man forsøger at sætte målgruppen først og skabe noget til en meget specifik målgruppe, handler det om specificitet. Noget, der fungerer for generation Alpha, kommer bestemt ikke til at fungere for millennials.
Men man skal også indse, især nu, at millennials har … deres børn er generation Alpha. Så ja – ofte er der noget, man skaber, som forældre og børn ser sammen.
Breanna Lawlor: Sandt.
Brooke Stites: Og hvordan gør man så … Der er mange brands, der gør det godt, og som sender et lille vink til forældrene.
Åh ja. Jeg synes, Lego gør det rigtig godt – ja … især med deres humor. Det er meget humor, der taler til voksne, og som går hen over hovedet på børnene, men børnene nyder det lige så meget.
Breanna Lawlor: Ja.
Brooke Stites: Så jeg tror, man kan nå en bred målgruppe. Det handler igen bare om, hvem man faktisk forsøger at tale til.
Breanna Lawlor: Og det virker virkelig, som om det handler om at invitere nogen ind – en familie ind – i en fælles oplevelse. Helt sikkert. Det er ikke ét enkelt kontaktpunkt, og så er det overstået. Det er næsten, som om man nu er en del af vores historie, og vi er en del af jeres historie. Det er en gensidig udveksling, der sker som følge af det, man skaber.
Ja, helt sikkert. Jeg er nysgerrig: Har AI overhovedet en plads i det arbejde, I laver, når det gælder om måske at forstå jeres målgruppe, identificere mønstre eller sammenfatte information, eller satser I bare endnu mere på det kreative, uden at bevæge jer i den retning?
Brooke Stites: Nej, bestemt. Alle overskrifter fortæller dig jo, at du skal omfavne det eller blive efterladt. Og der er så meget positivt – ja … ved AI, fordi det er et reelt værktøj for os. Det er et fantastisk værktøj til at forstå målgruppen bedre – rigtigt … og dybere. Vi bruger det helt klart gennem vores proces, vil jeg sige.
Breanna Lawlor: Helt sikkert.
Brooke Stites: Og jeg tror, det fortsat vil udvikle sig, når det gælder, hvordan det anvendes i hvert trin. Men lige nu værdsætter vi det og støtter os virkelig til det som et værktøj i værktøjskassen –
Breanna Lawlor: Det giver mening …
Brooke Stites: der gør os klogere på målgruppen. Det kommer helt sikkert til at udvikle sig. Og det kommer til at udvikle sig. Når – ja … du ved, selv når denne episode udkommer –
Breanna Lawlor: Ja.
Brooke Stites: vil det være, det vil … være noget andet. Det er sandt. Det afhænger af, hvad vi gør med det.
Breanna Lawlor: Ja, det er rigtigt. Man kan tage de dele, der fungerer for en selv og ens team – det er rigtigt … og vide, hvilke resultater man stadig ønsker at nå frem til, og lade resten ligge. Det er ikke nødvendigt at blive en tragt for al information om AI.
Man tager bare de dele, der fungerer for en. Det er det hele. Jeg tror, det er sådan, man bedst tjener folk.
Brooke Stites: Jeg tror, det er nøglen til AI: virkelig at erkende, at det er et meget kraftfuldt værktøj. Ja. Og hvordan fungerer det for dig – ja … og din proces? Jeg tror, vi finder intelligente måder at bruge det på hele vejen igennem. Det handler ærligt talt om at forstå sin målgruppe og, hvor den befinder sig.
Breanna Lawlor: Ja. Hurtigere, end man tidligere har kunnet. Ja. Der er også den anden komponent, at AI gør det muligt for folk at skabe større mængder og mere output hurtigere. Og jeres målgruppe går naturligvis meget op i kvalitet. Hvordan navigerer I i balancen mellem hastighed, eksperimentering og kvalitet? Og hvis du skulle vælge ét af de temaer for resten af året eller for din vision for Modern Arts i den nærmeste fremtid, hvilket ville du så satse på?
Brooke Stites: Det er gode muligheder. Ideelt set kan man vælge to, men hør her.
Breanna Lawlor: Ja.
Brooke Stites: Gør det lidt lettere for dig selv.
Breanna Lawlor: Man må kun vælge én?
Brooke Stites: Ja. For mig og for Modern Arts vil kvalitet altid sejre. Og jeg mener, at håndværket – … både i historien og i det faktiske output – er afgørende, når vi taler om, hvad der virkelig bryder igennem, og hvad der virkelig skaber genklang.
Og det er efter min mening det, der hjælper en med at skille sig ud og være på øjenhøjde med underholdningsprodukter – rigtigt … i stedet for reklamer –
Breanna Lawlor: Ja …
Brooke Stites: nemlig håndværk og kvalitet. Så jeg tror, kvalitet altid vil være nummer ét, og derefter – jeg mener også, at eksperimentering er vigtigt. Sociale kanaler er et godt sted, og også forskellige veje ind i kanalerne – ja
er forskellige måder at eksperimentere på og samtidig få målgruppen til selv at føle sig involveret. Man skal også kunne skabe noget, der er så engagerende – … at målgruppen måske skiller det ad, laver sin egen version og deler det selv. Du ved, sådan – ja … Jeg tror faktisk, eksperimentering er lig med meget engagement.
Jeg ser det som en måde at komme ind på – det kan jeg godt lide … engagere sin målgruppe.
Breanna Lawlor: Det er en virkelig klog tilgang. Og jeg er nysgerrig efter at høre, om du fra et succesperspektiv har noget, du kan pege på, hvor der måske var et eksperimenterende perspektiv på projektet, og hvor I udgav noget, der havde kvalitet som centrum, som du kan fortælle om, og som du virkelig er stolt af, og som dit team har kunnet dele på det seneste?
Brooke Stites: Ja. Nogle gange bygger vi helt ærligt ting, så … Jeg har en serie i tankerne lige nu, som vi er i gang med at udvikle, hvor vi meget specifikt skaber sociale udvidelser – godt … til den, så den føles meget mere som sproget på YouTube Shorts – … og TikTok-sproget, så den i bund og grund er så fængende, at –
Breanna Lawlor: Ja, ja
Brooke Stites: folk får lyst til selv at tage de dele og gøre noget med dem. Så vi inviterer til eksperimentering gennem det, vi faktisk udgiver omkring –
Breanna Lawlor: Ja …
Brooke Stites: det meget velproducerede indhold.
Breanna Lawlor: Ja.
Brooke Stites: Det er ligesom … hvad kalder de det, en buffet af Shorts –
Breanna Lawlor: Ja …
Brooke Stites: som vi kan placere omkring det, og som virkelig inviterer til eksperimentering og engagement.
Noget andet, vi lavede for et par år siden, var en – digital mangaserie – … i Kina med HP. Det interessante ved den var, at vi arbejdede sammen med manuskriptforfatteren til Love, Death & Robots. Han skrev første bind. Vi kunne lave det meget hurtigt og sende det ud i verden.
Og uden at vi overhovedet opfordrede til det, begyndte mange af fansene – rigtigt … fordi vi igen havde koblet os dybt på et – jeg forstår … gaming-fandom. Vi gik efter hardcore-gamere, der elskede Love, Death & Robots. Så vi arbejdede sammen med forfatteren til Love, Death & Robots – flot klaret … om at skrive en mangaserie til denne meget specifikke ja
nicheprægede målgruppe. Vi udgav første bind. De gik helt amok over det, i en sådan grad at – mm … de selv begyndte at gætte på, hvad der ville komme bagefter. Fremragende. Og virkelig ønskede at være en del af samtalen.
Breanna Lawlor: Ja.
Brooke Stites: Så tog vi et af deres forslag – ja … og gav det videre til Phil, forfatteren. Rigtigt. Og det var det, andet bind blev baseret på.
Breanna Lawlor: Wow. Se.
Brooke Stites: Så igen – jeg er helt med … ja … endte det med at blive ret eksperimenterende. Ja, det tror jeg. Og i det tilfælde havde vi ikke nødvendigvis planlagt, at det skulle være sådan, men fordi … jeg tror, der er eksperimentering og hastighed – helt sikkert
som AI kunne hjælpe med – at sætte farten op på en måde? Sætte farten op. Ja. I den forstand, at vi kunne få næste bind ud meget hurtigt. Rigtigt. Ja. Ved at læne os op ad en AI-understøttet – rigtigt … kreativ platform. Ja. Kreativ platform. Vi kunne få den anden version ud meget hurtigt som svar på det, en af fansene havde foreslået.
Breanna Lawlor: Må jeg spørge dig: Jeg forestiller mig, at dit team havde en finger med i spillet i Kimi Antonelli-serien, og jeg tænker, at den har en enorm følgerskare, og det er bare en fantastisk historie. Jeg føler, den er relaterbar for mange – forældre, søskende – helt sikkert … 18-årige overalt. Kan du fortælle lidt om, hvordan den opstod – ja
og nu set i bakspejlet, hvordan oplevelsen har været for dig og dit team, når I har delt den –
Brooke Stites: Ja … med verden? Jeg er sådan en stor Kimi Antonelli-fan. Jeg må sige, at han er lige så fantastisk, som han virker på skærmen. Og da vi startede projektet med Mercedes F1-teamet og WhatsApp – rigtigt … satte vi os for at hjælpe med at fortælle historien om, da Lewis Hamilton trådte tilbage.
Breanna Lawlor: Det føles, som om han var lidt af en underdog. Hvor kom Kimi Antonelli fra? Ja. Og hvordan blev han centrum i denne historie?
Brooke Stites: Kimi har naturligvis en fantastisk udvikling, og WhatsApp spiller en enorm rolle i denne historie –
Breanna Lawlor: Ja …
Brooke Stites: for da Lewis trådte tilbage, gik hele teamet i fuldstændig panik, men det var meget fortrolige samtaler.
Ja. Teamet vidste faktisk ikke, hvad de skulle gøre, og det viste sig, at alle de samtaler foregik i deres bestyrelseslokale på WhatsApp. Mm. Det var dér, alle samtalerne fandt sted – okay. Ja … om, hvad de skulle gøre, og hvem de overvejede, og frem og tilbage om Kimi. Og da de endelig besluttede, at det skulle være Kimi, ringede de til ham på WhatsApp.
Du ved? Det var et WhatsApp-gruppeopkald. Så det er en smuk, autentisk historie for brandet, for hvis WhatsApp ikke havde været en del af den – nej … var historien ikke sket.
Breanna Lawlor: Ja.
Brooke Stites: Og det bringer os tilbage til virkelig at koble sig på fandommet – ja … fordi de bare gerne vil vide mere om teamet og kørerne.
Du ved, Drive to Survive gjorde et utroligt stykke arbejde med at skabe interesse for F1. Ja. Det var – et helt nyt markedssegment … helt vildt, hvor stor succes brandet og hele sporten fik, og en stor del af det skyldtes Drive to Survive. Ja. Og det, vi kunne gøre, var at fortælle en endnu dybere historie end den, man så i Drive to Survive.
Og da filmen var færdig, gav det så god mening, at den skulle på Netflix –
Breanna Lawlor: Ja …
Brooke Stites: fordi den igen tilføjede noget til F1- og Drive to Survive-fansenes – rigtigt … køer. Ja. Så lige så snart de var færdige med den seneste sæson af Drive to Survive, blev den serveret for dem. Rigtigt. Og igen åd de den bare.
Den var virkelig – ja … succesfuld for Mercedes-teamet – ja … og for WhatsApp. Og igen handlede det om at koble sig på et eksisterende fandom og bare give mere af det, de elsker – ja … og mere af det, de ønsker.
Breanna Lawlor: Ja. Sikke et godt eksempel, og sådan kan man – så godt et eksempel … bruge og udnytte feedback fra sin målgruppe og derefter skabe noget virkelig stærkt ud af den.
Brooke Stites: Og det fantastiske ved det er, at det er et ægte bevis på, hvordan et brand kan skabe original intellektuel ejendom. Det er noget, der nu fortsætter med at skabe værdi for WhatsApp og Mercedes – ja … og for Kimi, helt ærligt. Ja. Hver gang han står på podiet – rigtigt … bliver filmen relevant igen – … og den dukker op i folks køer igen.
Og jeg tror, der var en del af os, der vidste det, mens vi optog den. Ja. Det var bare sådan: Det her er en helt særlig tidskapsel –
Breanna Lawlor: Ja …
Brooke Stites: som vi indfanger her. For han havde ikke engang kørekort – ja … sit almindelige kørekort endnu. Rigtigt. Han havde ikke afsluttet gymnasiet.
Hans liv stod på tærsklen til at ændre sig så dramatisk. Og vi var der hele vejen frem til øjeblikket for hans første løb.
Og vi kunne indfange det. Så – wow … jeg tror, vi allerede dengang vidste, at denne film ville blive ved med at være relevant gennem hele hans karriere.
Breanna Lawlor: Åh ja.
Brooke Stites: Fordi den indfanger dette øjeblik i tiden – ja … som aldrig kommer igen.
Breanna Lawlor: Nej.
Brooke Stites: Nej. Det var før, han blev sendt ud på den store scene. Ja. Og hold da op, hvor har han vist sig på den store scene. Du ved, hvilket er fantastisk, for filmen fortsætter med at skabe værdi
Breanna Lawlor: og –
Brooke Stites: … for alle.
Breanna Lawlor: Det gør den.
Ja. Og det er bare utroligt. Historiefortællingen er i centrum. Helt sikkert. Folk engagerer sig i det her. Ja. Det er en fantastisk oplevelse at være en del af som seer, som en der ser det udfolde sig i realtid. Helt sikkert. Jeg forestiller mig, at andre brands er kommet til jer – og sagt: “Kan I gøre det her for os?”
Brooke Stites: Præcis. Og jeg mener, tempoet … det er ikke sådan, at man bare kan kopiere og indsætte. Vel? Det er lidt som lyn i en flaske – … helt sikkert. Jeg tror også, at den fortsatte succes – … hænger sammen med Kimis fortsatte succes. Helt sikkert, ja. Så vi hepper på ham hver uge. Ja. Men jeg mener, at sport og atleters profil –
er et utroligt rigt område. Helt sikkert. For igen handler det om meget menneskelige historier. Det kan AI ikke gøre. Nej. Og jeg tror, vi har nogle virkelig spændende sportsøjeblikke foran os – … med VM, kvindernes VM næste år – ja … og derefter OL. Folk vil bare gerne vide mere om de atleter, de elsker – rigtigt
og de sportsgrene, de elsker, og jeg tror, vi laver meget inden for det område – ja … fordi der for det første er mange øjne på det, men også fordi der findes en meget, meget dyb passion.
Breanna Lawlor: Sandt, ja, og der er mange helte, ikke? Mange helte. Seerne får også mulighed for at være helten – som en del af historien.
Brooke Stites: Ja. Og de vil gerne føle sig som en del af deres helts verden.
Breanna Lawlor: Ja.
Brooke Stites: Jo mere de ved om dem – ja … jo tættere føler de sig på dem, og
Breanna Lawlor: det er et gensidigt fordelagtigt –
Brooke Stites: Ja … forhold.
Breanna Lawlor: Ja. Ja, der er virkelig nogle utrolige paralleller. Det handler om at tjene, brande – mm … markedsføre og møde op med historien i centrum for sin indsats.
Helt sikkert. Jeg synes, Modern Arts gør det virkelig godt, og jeg vil gerne takke dig for at dele bare et lille indblik i, hvordan – nej … I gjorde det, og hvad I har haft succes med. Jeg håber – ja … det fortsætter.
Brooke Stites: Mange tak.
Breanna Lawlor: Er der noget, du vil anbefale brands, som måske ikke befinder sig helt i samme område som jer, at fokusere på – noget, der har fungeret rigtig godt for dig og dit team i en tid, hvor AI overtager nogle af de mere specialtilpassede opgaver?
Hvad ville du sige: “Læn jer ind i det her, for det har fungeret godt for os”?
Brooke Stites: Jeg tror, det handler om at sætte målgruppen først – … og være meget bevidst og målrettet omkring, hvor og hvordan man møder op, så det ikke bare handler om at være overalt. Jeg mener, det er vigtigt at have en tydelig stemme og historie, der kan oversættes på tværs af formater, og derefter være meget respektfuld over for, hvordan målgruppen forbruger indhold og opfører sig på de forskellige kanaler – rigtigt
så det bliver noget, der tilfører værdi til deres feeds og køer. Der kommer så meget imod folk – åh ja … der er så meget indhold at forbruge, og i denne AI-verden kommer der endnu mere indhold. Jeg tror, det varierer efter generation eller demografi, men samtalen er stadig den samme: Tid er kostbar – ja … og det er en værdifuld ressource. Ja. Jeg tror, de forskellige generationer forstår det på forskellige måder, men det er grundlæggende det samme, og derfor handler det om at forstå, hvor man bruger sin tid – ja … og hvad man er villig til at give sin tid til. Og det skal være i topklasse.
Breanna Lawlor: Ja, ens overbevisning må være så stærk – helt sikkert … så tydelig – helt sikkert … at den bare – står klart.
Brooke Stites: Rigtigt. Og taler du til dem i øjenhøjde?
Breanna Lawlor: Ja.
Brooke Stites: Og er en del af deres – … verden i stedet for at forsøge at mase sig ind i den.
Breanna Lawlor: Nej, det er virkelig klogt. Man træder et skridt tilbage og tænker: “Hvordan kan jeg tjene dig?”
Rigtigt. “Og tjene dig godt?” Så det ikke bare er én bestemt stemning. Hvordan tilfører jeg værdi i stedet for – ja … at spamme Statsig, ja. Og også over en langsigtet relation. Det også. Ja. Det også.
Tak, Brooke.
Brooke Stites: Ja, tak.
Breanna Lawlor: Det er en virkelig god pointe, som jeg tror, mange vil finde værdi i. Ja. Men det har været en fornøjelse at tale med dig.
Brooke Stites: En stor fornøjelse. Ja. Tak, fordi du havde mig med.
Breanna Lawlor: Tak, fordi du tog dig tid. Ja. Lige præcis.
Brooke Stites: Okay.

